ANTONIO CIMINO

"Un alfabeto di segni e colori", sintetizzando al massimo, si potrebbe definire la pittura di Antonio Cimino, artista molisano che impronta la sua ricerca sull'estrema semplificazione per esprimersi con poche cose, scartando per cercare solo l'essenziale. Tele strette e lunghe, di piccole dimensioni da istallare in trittici o a coppie, in una soluzione esteticamente nuova dove anche il colore segue la ricerca del minimo con il nero e il grigio che si materializzano sulla tele con segni ricorrenti, fanno parte dello stile distintivo di Cimino. L'artista in anni di esperienze e ricerca espressiva ha lavorato intorno a questa idea iniziale che poi, nel suo percorso artistico, si è modificata e arricchita di altri significati.

Segni che si ripetono all'infinito in tele dalla forma ovale nei colori bianco, nero, blu, ritroviamo negli anni ottanta nella mostra organizzata a Roma nella galleria "La nuova pesa", segni più liberi, nel periodo attuale, meno ripetitivi e una ricerca e un ritorno alla natura, quella che si manifesta nelle piccole cose, che l'artista elabora togliendo o aggiungendo per arrivare a una personale sintesi.

Il fattore della ricerca tecnica è parte integrante dell'espressione di Cimino come la preparazione della tela , perché "…ha un senso preparare la tela come avveniva nel passato", afferma il pittore.

E molto tempo viene dedicato a manipolare i materiali, le resine, i diluenti, in un lavoro artigianale e pittorico insieme per realizzare gli acrilici voluti .

Il lavoro, lo studio, la ricerca la consapevolezza che la preparazione tecnica è basilare per avere i mezzi giusti per potersi esprimere sono idee che Cimino ha sempre avuto e coltivato , in un primo momento in maniera meno consapevole, negli anni trascorsi a Parigi e a Roma a studiare, a imparare, fino agli anni '70-75 quando tutto avviene in modo più consapevole e voluto.

Da allora in poi fino alla produzione attuale in un cercare che non ha fine , così come avviene per i veri artisti, Cimino dipinge con la passione di esprimere questo suo mondo e modo di vedere le cose della vita che ritrova "… in posti dove non c'è niente di particolare, ma io e la natura , la terra, tiro fuori un segno, un motivo valido e lo elaboro".

Questa frase dell'artista fa un tutt'uno con la persona che conserva e nutre in modo profondo e libero la vita e l'arte.